如何理解團(tuán)結(jié)就是力量：磁場Vol.2 ｜ 王彥鑫、李國華 ：“你的身

由上海喜瑪拉雅美術(shù)館舉辦的展覽「磁場-黃盒子實(shí)驗空間」于10月16日至11月20日持續(xù)展出，其中《“活成一根刺”——王彥鑫個人藝術(shù)項目》也是本次展覽的項目之一，由李國華策展、藝術(shù)家王彥鑫進(jìn)行創(chuàng)作。在這次展覽里王彥鑫選擇了他的《當(dāng)我們再次相遇》、《圓-身體律動》、《金色寓言系列》等作品，作為其個人藝術(shù)項目的展示。現(xiàn)場將有他過往一些行為表演的作品的圖像與視頻展現(xiàn)。

此次WEART磁場系列專訪第二期也榮幸邀請到策展人李國華老師、藝術(shù)家王彥鑫老師二人參與對話，一起探討行為藝術(shù)如何用身體體驗、探索世界，并在日常化的庸眾社會中提醒人們保持反思和獨(dú)立，以及如何消極大眾對于行為藝術(shù)的誤讀。

- 關(guān)于藝術(shù)家 -

ABOUT ARTIST

王彥鑫

王彥鑫，1988年出生于甘肅蘭州，現(xiàn)生活工作于成都、綿陽。2013年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院。2012年至今以行為藝術(shù)的方式為基礎(chǔ)進(jìn)行多媒介的藝術(shù)創(chuàng)作，活躍于國內(nèi)外行為現(xiàn)場與展覽.近期個展：“后真相：鏡海撈針”（澳門牛房倉庫，2021）、“金色寓言”（昆明空空間，2021）、“活成一根刺”（上海喜瑪拉雅美術(shù)館，2021）。

曾獲SAYA菁英國際青年藝術(shù)家年度成都當(dāng)代美術(shù)館特別獎（2017）、斯洛伐克、匈牙利、波蘭行為藝術(shù)項目《Performance Made in Public Space》獎（2018）、第九屆新星星藝術(shù)獎一等獎（2019）

- 關(guān)于策展人 -

ABOUT CURATOR

李國華

中國美術(shù)學(xué)院畢業(yè)，從事藝術(shù)批評，藝術(shù)家研究，展覽策劃、藝術(shù)金融研究，現(xiàn)工作生活于北京。著有《當(dāng)代藝術(shù)四十年》、《改造水墨》、《20世紀(jì)中國藝術(shù)編年史》、《張曉剛文集》、《21世紀(jì)中國藝術(shù)簡史：2000-2018》、《新繪畫：1990—2010》等。參與策劃的主要展覽活動有：“金棕櫚、金酸莓：青年藝術(shù)評論家年度評選”活動；德國柏林中國文化中心“無界：中國青年藝術(shù)展”；南京金陵美術(shù)館“改造水墨——?dú)v史的新語境”；成都會展中心“記憶的切片”當(dāng)代藝術(shù)展；韓國首爾中國文化中心“筆墨延異——青年觀念水墨展”等。雅昌藝術(shù)網(wǎng)專欄作家，文章在《藝術(shù)銀行》、《上海證券日報》、《藝術(shù)市場》、《畫廊》、《證券日報》、《文化報》、藝術(shù)國際網(wǎng)、人民網(wǎng)藝術(shù)頻道、《藝術(shù)蟲》、《畫刊》、《當(dāng)代藝術(shù)》、《山東藝術(shù)》等處均有發(fā)表。

WEART：談一談你關(guān)于開始做行為藝術(shù)的一個契機(jī)？

王彥鑫：我選擇行為藝術(shù)是一個很偶然的契機(jī)。因為我是川美畢業(yè)的，當(dāng)時剛好張小濤老師他過來建立了新媒體藝術(shù)系開設(shè)了行為藝術(shù)課，邀請周斌老師過來上行為藝術(shù)課。開始其實(shí)對于行為藝術(shù)我們都是不了解的，但是開放的創(chuàng)作方式讓我產(chǎn)生了興趣，之后周老師推薦我們?nèi)サ揭恍┧囆g(shù)節(jié)，我見到了一些70、80歲左右的歐洲的行為藝術(shù)家，像Boris、Alastair，他們的呈現(xiàn)出的狀態(tài)是即使已經(jīng)八十歲但仍然像一個八歲的老頑童一樣對待世界、面對他們的藝術(shù)，那個東西對我觸動很大。如果到了80歲我也是這樣的狀態(tài)是一件非常美好的事情，行為藝術(shù)家是在不斷地去雕刻、重塑、打磨自身，這樣尋找自我的方式是我喜歡。

金色寓言-風(fēng)、火、水｜Golden fable - wind, fire, water（三頻影像）

2021.07/行為錄像，片段式，彩色，有聲

Action video, clip, color, audio

地點(diǎn)Location：拉市海 lashi lake

WEART：針對中國目前的行為藝術(shù)，你認(rèn)為發(fā)展如何？

王彥鑫：我覺得是越來越好了，越來越多的人開始去思考和接受這種媒介，更多的年輕人開始對這個開始感興趣，因為剛開始我們在做行為的時候，很多人帶了有色眼鏡去看這樣的一個門類或者一個種類。好像行為就是暴力、血腥、裸體的。但其實(shí)行為藝術(shù)有它自己的語言邏輯和表達(dá)方式，這幾年行為藝術(shù)好起來，同時也有近幾年不管是卡塞爾還是威尼斯雙年展的獲獎藝術(shù)家都是以行為藝術(shù)為媒介，大家覺得好像這個媒介好像是ok的。其實(shí)行為還是邊緣的，但是行為的包容性和不確定性讓它更有魅力。

《黑夜想起黎明》｜Night remembered the dawn （30min）

2016.12/行為圖片Action picture

地點(diǎn) Location：中國冷極_根河 -50 ℃ Genhe City -50 ℃
用嘴給玻璃上噴紅色色素，然後舉起玻璃到?jīng)]勁，再次噴紅色舉起玻璃，直至玻璃全部成為紅色。

WEART：如何看待行為藝術(shù)？

王彥鑫：當(dāng)我選擇行為藝術(shù)的時候它是的邊緣，這種邊緣讓我看到一種純粹的力量。其次是因為它有更廣闊的一個可能性和無邊界感。其實(shí)說到?jīng)]有邊界，我覺得恰恰是在沒有邊界之下，找回那個邊界是重要的，就像你看到我led的作品，它其實(shí)是在一種無邊界之下重新的建構(gòu)。皮之不存，毛將焉附。身體不在了，到底行動還剩下什么？我在去探索一種可能性。很多的時候觀眾看見那個作品覺得那個作品好像像一個繪畫、好像像一個動畫，他們覺得這個東西還挺有趣的。

毛將焉附——LED冷光燈項目

No Bodies Home—LED Cold Light Project

2018-2021｜行為錄像，片段式，彩色，有聲

Action video, clip, color, audio

材料Material：LED 冷光燈LED cold light

地點(diǎn)Location：重慶廢棄電廠廠房

Abandoned power plant in Chongqing

2018年8月開始，我開始使用LED的光線組成的身體，作為創(chuàng)作的材料而言，這個材料有一種虛無感，當(dāng)縫製在衣服上後，線條在黑暗中給人一種無力感，比如在福島的項目，我感受到的是破碎、創(chuàng)傷和遺失，在大時代的背景下，記憶在時代變遷中游離，個體記憶與集體記憶的遺失，如泡影般絢爛而後破裂崩塌。我在使用LED冷光燈抽象人形時去掉了頭部，那這個看起來只有輪廓的人他剩下的是什麼呢？彷徨和無力？還是身心何處安放？

其實(shí)我在想整個的藝術(shù)的歷史好像是從繪畫來的，我們能不能反推一下藝術(shù)的歷史是不是從身體來的？我們從身體開始，然后進(jìn)入到了繪畫，這是我在去想身體如何在跟空間形成互為介質(zhì)的方式，因為最開始的時候很多的行為作品都是在白盒子里面做的，那時候我開始進(jìn)入公共空間進(jìn)行創(chuàng)作，那一段時間我大量的在公共空間里面創(chuàng)作作品，后來公共空間好像成了一個非常熱門的詞，好像創(chuàng)作不帶點(diǎn)公共空間就不太正確，我就想那我不做公共空間了，要做一個壓縮空間，一個不知道是什么空間的空間。

尋找死亡8小時｜8 Hours of Searching for Death（2h17mins）

2021.04/行為錄像，片段式，彩色，有聲

Action video, clip, color, audio

地點(diǎn)Location：澳門 Macau

頭戴GoPro隨意的在澳門遊走8小時，當(dāng)途中遇到死亡的生命體，便停步用筆在旁記錄當(dāng)時的時間。

比如剛說到了我的《尋找死亡8小時》的作品，其實(shí)在尋找死亡里面是完全看不到我的身體，看到的是我的一個運(yùn)動軌跡和我的一個尋找的過程，我覺得它是一件事兒。所以我一直喜歡用的詞是action，我是在去做一件事情，它不是一個表演，不是來這個地方我要表演一個我要干什么，而是是在做一件事情，這樣的一件事情對于我而言是重要的。那么這樣的一件事情它到底是什么事情，我覺得是對于我自己而言重要的、感動的。

《黑暗的間隙｜Dark gap（13 min 35s）》

王彥鑫，2021，行為錄像，片段式

彩色，有聲Action video, clip, color, audio

站在樹上等待黎明，過往的車燈照亮我的身體。

WEART：行為藝術(shù)它本身的素材就是每個人的身體，對于別人來說，它是不是門檻很低？

王彥鑫： 你如果說門檻很低，這個門檻低也許就在于每個人都有身體。但是行為和行為藝術(shù)是有區(qū)別的，我覺得每個人做什么事情他都有可能會是一個行為，但是他不一定是藝術(shù)。問題的關(guān)鍵在于我們?nèi)绾稳ナ褂梦覀兊纳眢w語言。我認(rèn)為身體對于人而言是一個有無限可能的媒介，因為我們都是人類，所以當(dāng)我們看見同類的時候，它的這種觸感是很大的，尤其行為它其實(shí)是看重于現(xiàn)場的，因為現(xiàn)場是人和人之間非常細(xì)微的這樣一個東西，所以這也是我探索的另外的一個領(lǐng)域。人與人之間的這種細(xì)微的感情差別和細(xì)微的這種態(tài)度以及細(xì)微之間的距離。

《當(dāng)我們再次相遇｜When We Meet Again（9mins11secs）》

王彥鑫，2018，行為錄像，片段式，

彩色，有聲Action video, clip, color, audio

傍晚在福島核電站隔離區(qū)，用嘴叼著手電照亮被遺棄的房屋與日常用品，穿著LED燈衣服如幽靈般舞蹈，在夜間尋找前路的方向，高舉拳頭不停拍打胸部，最終一切再次歸於黑暗。

基本概念：核電站洩露，美好的回憶與家園在輻射之後破裂崩塌，個體記憶與集體記憶全部遺失，在政府又一次試圖重建核電站，呼籲人們返回輻射家園的背後是經(jīng)濟(jì)利益與政權(quán)之間的又一次謊言，如夢幻泡影的絢爛瞬間而後破裂。

乃至于我最近的有另外的一個系列，它是探索內(nèi)部空間，人與人之間距離的，或者說人是有空間的，那么行為它是一個關(guān)于時間和空間互為介質(zhì)的媒介。當(dāng)我使用身體這樣的一個媒介的時候，它必然而然跟這樣的一個時空在進(jìn)行交流，當(dāng)我們看到一只死去的貓，或者你自己的狗離世之后的感受是什么樣的，和你看到一個人離世的時候，它的震撼力是完全不同的，這種震撼恰恰來源于我們是人這樣的物種。當(dāng)它是一個如此貼近人本身的媒介的時候，恰恰這就是一個很大的優(yōu)勢。

我覺得我在使用身體時能夠更好的去訴說、帶入這樣的一個情景和情緒，所以在我的有些作品里面你可以看到它好像有一些角色，但是這個角色它并不是單一的角色，有些時候他是一個受害者，有些時候他是一個施暴者，共同在兩者之間的一個狀態(tài)，我覺得有些時候它是環(huán)境的介入者，有些時候是記憶的重歷者，對過去歷史記憶圖像的個人化的復(fù)制與再現(xiàn)，形成一種虛構(gòu)與真實(shí)同時并存的特殊結(jié)構(gòu)。

“電廠之光”王彥鑫個人演唱會

“The Light of Power Plant”: Concert of Yanxin Wang /2017.12

行為錄像，片段式，彩色，有聲

藝術(shù)家以工廠傳送帶為舞臺，舉辦首場個人演唱會，售票1元。現(xiàn)場觀眾購買了門票，進(jìn)入他用燈管布置過的傳送帶走廊。藝術(shù)家在現(xiàn)場共唱了“好日子”“走進(jìn)新時代”“團(tuán)結(jié)就是力量”等5首歌曲。一邊歌唱一邊越走越高。當(dāng)?shù)诌_(dá)傳送帶頂端并唱完歌之后，急促的吹著口哨從高處滑回最低處。

WEART：你認(rèn)為會有人用行為藝術(shù)去做嘩眾取寵、濫竽充數(shù)的事情嗎？

王彥鑫： 當(dāng)然會有，在所有的藝術(shù)門類里面肯定都會有魚目混珠的，如果做了一、兩天或者一、兩個月這個我們就不好聊了，但是如果他很長的時間都選擇用行為的方式去表達(dá)，比如六、七年甚至十年以上的時間，大家知道的行為第一個它不太好賣，很多人開玩笑說選擇行為基本跟商業(yè)絕緣了；第二個選擇這個媒介很苦，如何平衡自己的生活與創(chuàng)作是重要的；第三個行為藝術(shù)還長期被人詬病，那在這樣的一個過程之下為什么要選擇這個媒介呢？所以大多數(shù)我見到的做行為的，并做了比較長時間的，都是很真誠的藝術(shù)家。

冷陽（Cold Sun）- 3mins54secs

WEART：平時的創(chuàng)意靈感來自于哪里？

王彥鑫 ：我的創(chuàng)作多數(shù)是在尋找自己與所處的時代、周遭環(huán)境、歷史下的人與人的共通，對過去歷史記憶圖像的個人化的復(fù)制與再現(xiàn)，形成一種虛構(gòu)與真實(shí)同時并存的特殊結(jié)構(gòu)。身體需要叛變，讓身體顫栗，重新思考互動與不可控下的身體，重新構(gòu)架身體與時空的關(guān)系，重啟人與人之間細(xì)微情感與記憶重合的部分以及時代之下人的互通性與相似性，從而書寫屬于我自己的身體語言系統(tǒng)與創(chuàng)作脈絡(luò)。

百年｜A century（5 mins）

2021.08/行為錄像，片段式，彩色，有聲

Action video, clip, color, audio

地點(diǎn)Location：廢棄滇越鐵路

Abandoned Yunnan - Vietnam Railway

在廢棄的滇越鐵路隧道內(nèi)奏響100發(fā)禮花。

比如說我去云南駐地，在這個期間內(nèi)我是根據(jù)當(dāng)?shù)氐臍v史、根據(jù)我所處現(xiàn)實(shí)的周遭、逝去的生命與記憶創(chuàng)作的作品。比如《百年｜A century》這個作品是在滇越鐵路上做的，滇越鐵路由法國人建造于1903年，法國殖民者憑借這條鐵路，控制了云南的交通，掌握了錫商的命運(yùn)，操縱了云南的金融，支配了云南的郵政和電訊。在修筑過程中，奴役人數(shù)不下二十萬，虐待致死近八萬人。現(xiàn)在這個地方已經(jīng)廢棄了,《百年》實(shí)施的地點(diǎn)是一段有1.4公里左右的隧道，里面漆黑一片什么都看不到，其實(shí)這個偉跡它是如此絢麗，但背后帶來的是一種傷害。

《1001次的光》

所以當(dāng)我做這個作品的時候，就在我身后奏響100發(fā)禮花，看起來非常絢爛，然而我的后背是被灼傷的。然后在相同的地方，我還做了另一件《1001次的光》，拿了兩塊打火石不停地去敲打它，在這個過程當(dāng)中你能看到黑暗中非常微弱的火花，我覺得所有在那個地方存在過的那些人，他們像火花一樣他們一定存在過，但是好像被我們忽略掉了，就像這個時代一樣。

- 李國華專訪 -

WEART：在如此眾多的藝術(shù)形式中為何選擇了行為藝術(shù)來作為策展的主題？

李國華： 因為本次喜瑪拉雅美術(shù)館和黃盒子舉辦的展覽主題“磁場”，在我看來就是帶有實(shí)驗性和未來藝術(shù)探索的，而行為藝術(shù)這個形式本身就帶有很強(qiáng)烈的實(shí)驗性和探索性。所以我選擇行為藝術(shù)作為我的主題。

行為藝術(shù)家王彥鑫在現(xiàn)場表演

WEART 為藝術(shù)家王彥鑫策展更希望他的作品與觀眾產(chǎn)生怎樣的鏈接？

李國華 我覺得，王彥鑫更多是想通過自己的作品，讓觀眾看到那些被大家在日常生活中忽略的東西。我們被日常的細(xì)碎和無所不在的精神或物質(zhì)需求所控制，王彥鑫的作品，脫離了這些日常的包圍。

WEART：當(dāng)代藝術(shù)需要“活成一根刺”的精神嗎？

李國華： 當(dāng)代藝術(shù)的誕生就是邊緣和先鋒文化，“刺”是當(dāng)代藝術(shù)最明顯的標(biāo)志，因為“刺”象征著獨(dú)立，象征著不屈從大眾和潮流文化，開創(chuàng)文化新局面、新空間的精神。

WEART：行為藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)語境中處于什么樣的地位又有著怎么樣的發(fā)展？

李國華：行為藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)中，是先鋒的位置。從上世紀(jì)八、九十年代開始，行為藝術(shù)一直扮演著當(dāng)代藝術(shù)精神上“開路先鋒”的角色。雖然，近年來，隨著科技與互聯(lián)網(wǎng)，對當(dāng)代藝術(shù)介入的越來越多，行為藝術(shù)的光芒有所被遮蔽，但是它仍然起到了很重要的精神推動作用。并且，這種藝術(shù)形式也是青年藝術(shù)家們發(fā)出自身聲音最重要的途徑。

行為藝術(shù)家王彥鑫在現(xiàn)場表演

WEART：當(dāng)“身體”作為行為藝術(shù)的創(chuàng)作元素，我們?nèi)绾谓缍ㄐ袨樗囆g(shù)的范疇？

李國華 ：“身體”一直是行為藝術(shù)最為有力的工具，很多現(xiàn)成品或者生活中的物件，也經(jīng)常被行為藝術(shù)家們使用，成為表達(dá)的媒材。但是行為藝術(shù)最重要的界定，仍然是觀念或者精神層面的，它一定不是表演，不是舞臺劇，它是一種對未來的探索、一種當(dāng)下已有精神邊界的突破、一種對日常庸碌生活的反抗，如果不具備這些，那么它就不是行為藝術(shù)。

WEART：我們是否有一個大概的核心標(biāo)準(zhǔn)去判斷他是毫無價值嘩眾取寵還是具有真正藝術(shù)價值的？

李國華：就是我在以上回答中提到的：1，它的立意是什么，絕對不是表演，而是一種探索和實(shí)驗；2，它要有自己的特殊形式；3，它對日常的庸碌要有抵抗，對大眾文化和潮流文化要有反思或者不同的聲音。