斯蒂芬金閃靈

1、《魔女嘉莉》的故事描述一位擁有「特殊力量」的少女嘉莉，生長在單親家庭的環(huán)境。2、《閃靈》它是由知名大導(dǎo)演斯坦利庫布里克所執(zhí)導(dǎo)的經(jīng)典作品，故事描述作家杰克托倫斯。3、《肖申克的救贖》改編自史蒂芬金的原著小說《四季奇譚》中收錄的。4、《綠里奇跡》曾獲「奧斯卡金像獎」四項大獎提名，故事講述1930年代，負(fù)責(zé)。5、《迷霧》電影于2007年上映，故事講述某個小鎮(zhèn)因為一場突如其來的暴風(fēng)雨導(dǎo)致斷電。6、《幻影兇間1408》這部電影，故事內(nèi)容描述約翰庫薩克飾演的恐怖小說家麥可恩斯林，非常地膽大、對于鬼神之說嗤之以鼻。

斯蒂芬金小說改編的所有電影如下： 1、《魔女嘉莉》 《魔女嘉莉》（Carrie）是由米高梅電影公司、幕寶電影公司出品，美國索尼國際影片發(fā)行公司等發(fā)行，金伯莉·皮爾斯執(zhí)導(dǎo)，勞倫斯·D·科昂、羅伯托·安古列·薩卡撒和斯蒂芬·金擔(dān)任編劇，朱麗安·摩爾、科洛·格蕾斯·莫瑞茲、加布瑞拉·王爾德等主演的恐怖類電影。 于2013年10月18日在美國上映。該片根據(jù)斯蒂芬·金的同名小說改編，講述了處在青春期的離群少女嘉莉·懷特（朱麗安·摩爾 飾）是一個稍顯土氣不太入流的女孩，卻擁有意念移動物體的超能力，而她利用該超能力對同班同學(xué)進(jìn)行報復(fù)的故事。 2、《閃靈》 《閃靈》（The Shining）是由斯坦利·庫布里克執(zhí)導(dǎo)，斯坦利·庫布里克、黛安·約翰遜等擔(dān)任編劇，杰克·尼科爾森、謝莉·杜瓦爾、丹尼·勞埃德等主演的恐怖電影，于1980年5月23日在美國上映，1983年6月2日在中國香港上映。 該片改編自斯蒂芬·金同名小說的《閃靈》，講述了作家杰克（杰克·尼科爾森 飾）為了尋找寫作靈感帶著他的妻子溫蒂（謝莉·杜瓦爾 飾）和兒子丹尼（丹尼·勞埃德 飾）接受了一份旅店冬天看門工作，卻被幻象逼瘋的故事。 3、《綠里奇跡》 《綠色奇跡》（The Green Mile）是由弗蘭克·德拉邦特執(zhí)導(dǎo)并擔(dān)任編劇，湯姆·漢克斯、大衛(wèi)·摩斯、邁克·克拉克·鄧肯、邦尼·亨特、詹姆斯·克倫威爾等主演的懸疑電影，于1999年12月10日在美國上映，2000年3月9日在中國香港上映。 該片改編自史蒂芬·金1996年的暢銷小說，獄監(jiān)保羅（湯姆·漢克斯 飾）這天迎來了一位不平凡的殺人犯約翰·考夫利（邁克·克拉克·鄧肯 飾），約翰因殺了兩名幼女被判死刑來到了這座著名的冷山監(jiān)獄。 監(jiān)獄里有一片稱為“綠里”的綠地，綠地那頭就是刑場，約翰不僅不像想象中的兇殘，相反，他出奇的溫厚、機(jī)智。約翰的到來給獄中的各人帶來了天翻地覆的變化的故事。 史蒂芬·金 史蒂芬·金（Stephen Edwin King，1947年9月21日），出生于美國緬因州，美國作家、導(dǎo)演、演員。

閃靈中杰克發(fā)瘋后殺了2個人： 閃靈是一部由斯坦利·庫布里克執(zhí)導(dǎo)，黛安約翰遜，斯坦利庫布里克和斯蒂芬金擔(dān)任編劇，杰克尼科爾森，謝莉杜瓦爾和丹尼勞埃德等主演的恐怖電影，于1980年5月23日在美國上映。 影片講述了作家杰克托蘭斯為了尋找寫作靈感帶著他的妻兒接受了一份旅店冬天看門工作，卻被幻象逼瘋的故事。 作家杰克托倫斯為改善工作狀態(tài)，決定接管一家奢華的山間飯店，飯店位置偏遠(yuǎn)，在冬季，因大雪封閉而不能營業(yè)，傳言它的前一任管理者曾莫名其妙地喪失了理智，將其全家殺害后自殺。 杰克一心只想找一個清幽的地方專心寫作，并沒在意流言蜚語。于是，他不顧朋友丹尼的勸告，駕車攜妻子溫蒂，兒子丹尼一起搬入這幢豪華飯店，他們制訂了新的規(guī)矩，杰克還專門設(shè)立了一個供自己創(chuàng)作的休息室。 然而，一切并不如他們所意，杰克始終無法正常寫作，開始經(jīng)常出入飯店的酒吧，腦海里不斷涌現(xiàn)各種幻覺或一些血淋淋的畫面，前任管理者的幽靈則反復(fù)誘導(dǎo)杰克殺死其全家。

1、《魔女嘉莉》的故事描述一位擁有「特殊力量」的少女嘉莉，生長在單親家庭的環(huán)境。

2、《閃靈》它是由知名大導(dǎo)演斯坦利庫布里克所執(zhí)導(dǎo)的經(jīng)典作品，故事描述作家杰克托倫斯。

3、《肖申克的救贖》改編自史蒂芬金的原著小說《四季奇譚》中收錄的。

4、《綠里奇跡》曾獲「奧斯卡金像獎」四項大獎提名，故事講述1930年代，負(fù)責(zé)。

5、《迷霧》電影于2007年上映，故事講述某個小鎮(zhèn)因為一場突如其來的暴風(fēng)雨導(dǎo)致斷電。

6、《幻影兇間1408》這部電影，故事內(nèi)容描述約翰庫薩克飾演的恐怖小說家麥可恩斯林，非常地膽大、對于鬼神之說嗤之以鼻。

《閃靈》之所以能帶著它并無太多恐怖鏡頭的內(nèi)容榮登恐怖片排行榜的NO.1，其原因是值得深入探究的。縱觀整部影片，隨著對鏡頭中展現(xiàn)出來的細(xì)節(jié)與場景布置進(jìn)行仔細(xì)考究，不難發(fā)現(xiàn)，真正細(xì)思極恐的是影片反映出來的主題和內(nèi)涵——對大屠殺的批判，對人性中邪惡一面的抨擊。 一、細(xì)節(jié)與主題的呼應(yīng)，為講述了印第安人被屠殺之痛做了充分的鋪墊 影片開頭介紹故事背景，想要專心寫作的男主人公杰克應(yīng)聘來看守一家山頂酒店，而這座酒店建立在印第安人的墳?zāi)股稀ｋS著影片的緩緩展開，一系列看似詭異卻體現(xiàn)了導(dǎo)演完美主義思想的細(xì)節(jié)處理漸漸浮上鏡頭，映入觀眾眼簾，比如印有印第安人的圖案的擺件以及印第安人使用的物件，均讓人感覺十分詭異又有些毛骨悚然。 二、真正恐怖的不是所謂的”“鬼魂”，而是人性的殘暴與肆意的殺戮 可以說此部影片不如其他恐怖片在視覺的直觀刺激上能直接帶給觀眾沖擊，它是讓人看后細(xì)思極恐，從而由心底里讓人感到恐懼與可怕。并不是鬼魂突然飄出、開門后一片鮮血淋漓的場景等恐怖片慣用手法，而是將細(xì)節(jié)融入到每一個場景中，一旦連貫起來認(rèn)真的琢磨推敲，就會驚悚于影片反映出的人性之惡。 從一開始廚師對237房間的恐懼，足以引起大家對這個房間的好奇，直到后來丹尼進(jìn)入237房間，看到一對可愛的雙胞胎姐妹，但鏡頭一切換，兩個小孩子血淋淋地躺在血泊之中，再轉(zhuǎn)換，小女孩們又好像什么都沒發(fā)生過一般讓丹尼陪她們一起玩，直到永遠(yuǎn)。 到后來，這個場景慢慢的有了解釋——之前的酒店看守用斧子活生生的將自己的妻子和一對雙胞胎女兒砍死，是怎樣窮兇極惡的惡鬼操控著他，他才能做出這等慘絕人寰的事情啊，朝夕相處的親人、血濃于水的親人，就這樣被利斧砍殺，魂魄也得不到安息，人性的丑惡昭然若是，生命的悲哀也在此展現(xiàn)的淋漓盡致。 三、警示人類銘記歷史，勿讓歷史上曾真實上演的恐怖情景重演 整體看起來，本部影片的恐怖氛圍營造的還是很足的，特別是其經(jīng)典鏡頭——鮮血從電梯中噴涌而出，像是洪水般想要吞沒掉整個酒店甚至整個世界。此處還有一個深層面的寓意，電梯直通地下，地下是印第安人的墳?zāi)梗�這些噴涌的鮮血代表著無辜被屠殺的印第安人，更代表著他們內(nèi)心的憤怒與不甘！ 到了這個場景，整部影片的批判之意已經(jīng)達(dá)到了高潮，它對歷史上美國人所作所為的濃厚批判性也很顯而易見。 總的來說，對于恐怖片排行榜，要是說別的影片是憑借特效與場景布置，它可以說是憑借了深刻的內(nèi)涵榮登了榜首。可以說仔細(xì)推敲過后，其對人性的思考，對歷史上屠殺的批判都讓人見識到了真正的恐怖。

　　很多人沒看懂閃靈，于是說是部垃圾片，我覺得很悲哀，我雖然不敢說徹底看懂了他，但是當(dāng)我第2次看這部電影時，我已經(jīng)對導(dǎo)演庫布里克敬佩萬分，閃靈真的是一部經(jīng)典的心里恐怖片
　　這電影我看了2遍，第一遍也有一頭霧水的感覺，后來到網(wǎng)上想找些解讀。發(fā)現(xiàn)，想知道的都沒怎么說，就又看了一遍。第2遍電影讓我發(fā)現(xiàn)了很多第一次丟失的東西，一些導(dǎo)演留下的線索
　　當(dāng)我看到越來越多的線索總后總結(jié)出自己的觀點時，我由衷的感覺到了導(dǎo)演庫布里克的睿智和他完美的電影語言的運(yùn)用，但是就是這樣，仍然有1，2個情節(jié)有疑惑，解釋的有些勉強(qiáng)。而且我知道，在留露于表面的情節(jié)之外，一定還有導(dǎo)演更想要表達(dá)的東西！
　　沒有看過這部電影的人還是不要看我的解讀，會減少你看這部電影時的樂趣，這絕對是一部值得你去看3遍，甚至更多遍的電影。下面講講，我對我們看不懂的地方的解釋，有條件的可以對照電影，我沒電影貼圖，就直說了：1，房子里各種不因該出現(xiàn)的形象，比如酒保，女人，上一任管理員等等是鬼還是什么？我認(rèn)為他們不是鬼，而是JACK潛意識中的產(chǎn)物，下面開始分析：當(dāng)JACK受到了委屈想喝一杯的時候，來到了酒吧，他說想喝酒甚至用靈魂去換，這是一個酒吧帶著很多酒出現(xiàn)了，而JJACK見了他竟沒有奇怪反而叫出了他的名字！為什么？這是JACK的潛意識中創(chuàng)造的不真實的人物，也可以理解為他看到的幻覺（但這種幻覺是他潛意識中創(chuàng)造的），所以他不奇怪，叫出了他認(rèn)為合理的名字，請注意當(dāng)女主角來到酒吧里找JACK時可以看到酒吧里并沒有酒保，女主角拍了一下JACK，JACK有一個很明顯的回過神來的動作！這里，導(dǎo)演用細(xì)膩的電影手法，告訴了我們：這是JACK的潛意識，有人可能說這我早看出來了，但理解這一點，對后面的解讀非常有幫助！
　　2，第2次在酒吧，這時候有很多人的聚會，無疑還是JACK的精神領(lǐng)域，所以他還是不奇怪，如果這里把聚會理解成JACK上輩子的聚會那JACK應(yīng)該感到奇怪才是！，但也可以理解為JACK在潛意識中將他上輩子的聚會拉入腦海也不矛盾，這時JACK遇到了一個侍應(yīng)。這個侍應(yīng)是誰？看過閃靈的人10個有九個會說那是上一個管理員，我告訴你他不是！這個侍應(yīng)叫做德爾伯特~格雷迪，而那個真正的管理員叫做查爾斯~格雷迪！（片子開始時那個經(jīng)理曾告訴過JACK），JACK對這個格雷地說：“我認(rèn)識你，我在報紙上見過你！你把你的女人和女兒切成了一片片！”但是事實上不是這樣！真正的管理人用斧子殺死了女兒和妻子，然后把尸體堆在了西邊的房間！（也是片頭那個經(jīng)理說的）而且JACK之前根本沒從什么報紙上看到這個事！（在與經(jīng)理見面時JACK已經(jīng)表現(xiàn)出來對那次兇殺的一無所知）為什么這個侍應(yīng)一開始不承認(rèn)自己殺了自己的妻兒，一會又承認(rèn)了？這些說明了什么？這個侍應(yīng)是JACK用潛意識創(chuàng)造出來的！他用潛意識創(chuàng)造出來了一個他認(rèn)為是殺死自己女人，孩子的上個管理員！他希望理解，搞清楚，管理員的殺死妻子孩子的動機(jī)和心理！希望找一個男人進(jìn)行交流！尤其是和自己處境相似的上個管理員。（我這里所說的潛意識中創(chuàng)造的人是要理解為JACK的一部分，JACK的內(nèi)心世界的一部分，精神領(lǐng)域的一部分而不是游離與JACK之外，就是說他們（酒保，假格雷迪等等）是JACK的一部分。）他的潛意識盡力創(chuàng)造了這個比較“完美”合理的上任管理員，但是仔細(xì)看電影，你就會發(fā)現(xiàn)JACK潛意識中的漏洞！JACK并沒有記住那個真正管理員的全名，只記得叫格雷笛；并沒有記住那個管理員殺人的全過程，只記得他殺了全家，可以發(fā)現(xiàn)再想想，為什么JACK會對假管理員說你把你的妻子孩子切成了一片片？記得JACK做的那個惡夢嗎？對，那個他自己把妻子，孩子切成一片片的惡夢。JACK的潛意識把自己惡夢中的情節(jié)加進(jìn)了對這個格雷笛的創(chuàng)造中。一句話：這個假管理員是JACK潛意識創(chuàng)造的！說到這，你是否感受到了導(dǎo)演的匠心獨運(yùn)？
　　3，大家覺得這部電影的題目切題嗎？閃靈說的是誰？恩，自然少不了丹尼和黑人廚師。可是電影和閃靈有多大關(guān)系呢？讓我們來看看，在廁所里，假格雷笛對JACK說：你知不知道你的兒子有閃靈的能力，你甚至不知道那種能力有多好！你的兒子正在和一個黑鬼一起進(jìn)入我們這里！根據(jù)上面做出的分析往下想：假格雷迪是JACK潛意識創(chuàng)造的產(chǎn)物，也就是JACK的一部分那么也就是潛意識中JACK自己知道了這個消息！為什么他會知道兒子和黑鬼的事？？？我們再來回憶一下黑人廚師對丹尼的話，“我小的時候只以為我和祖母有閃靈，我們常做不用口的交流。”你想到什么？閃靈的遺傳！！“有些人并不知道自己有閃靈，不知道它的用處”你想到什么？對！JACK HAS THE SHINNING！！！丹尼的閃靈來自于JACK的遺傳，但是丹尼更早的能利用和認(rèn)識到閃靈（用他的另一種人格拖尼），JACK并不知道自己有閃靈，但是在潛意識中他卻多次用到了閃靈！（JACK在潛意識中利用閃靈和丹尼在拖尼的狀態(tài)下才會用到閃靈類似！，也就是說JACK潛意識中的假管理員等等人類似與丹尼的拖尼，）JACK在潛意識中利用閃靈得到了那個消息！利用這點理解，我們可以解決電影里一個比較奇怪的問題了。為什么被鎖在倉庫門里的JACK會出來？（鎖的好好的，鐵門沒有斧子打破的可能），那個時候假格雷迪又出現(xiàn)了，也就是說這時是JACK的潛意識時間！

　　閃靈的解讀，沒看懂情節(jié)或者不知道哪里好的人都進(jìn)來
　　你想到了什么？對！JACK在潛意識中用閃靈的力量打開了門！“你甚至不知道閃靈有多大的力量”誰知道？預(yù)知未來和看到過去真的是閃靈的全部力量嗎？誰知道？
　　4，我認(rèn)為對閃靈的力量與欲望相關(guān)，JACK想保持對家人的控制，于是閃靈讓他得到了那個黑人要來的消息，JACK想要逃脫倉庫，于是閃靈打開了門，注意JACK、拿的那把斧子嗎？酷似以前管理員殺死家人的那把！（丹尼看到那雙胞胎尸體時，可以看到那把斧子）個人認(rèn)為也可能是閃靈創(chuàng)造的
　　5，那個浴室女人一段，可以理解為JACK的對性的欲望，但是后面為什么變成了尸體，有人認(rèn)為象征著JACK內(nèi)心道德的束縛，我也沒什么別的想法
　　6，誰開的門？237房間的門關(guān)的好好的，被鎖死了，電影有說，那后來是誰開的門？根據(jù)前面的推測，不難猜出：是丹尼的閃靈開的門！因為丹尼對那個房間一直有好奇心，曾經(jīng)想進(jìn)去。剛才提到了，閃靈和欲望有關(guān)，所以。。。有個球從門里滾了出來，
　　7，丹尼在237房間里看到了什么？很顯然肯定看到的和JACK的不同，和丹尼以前經(jīng)常的看到血潮一樣，閃靈讓丹尼一次次看到了未來的兇殺，這次是用一個女人掐脖子的方式！
　　8，再講一些比較值得注意的細(xì)節(jié)：237房間象征著美國對印地安人237天的屠殺；丹尼每次看到的血潮都不一樣，血潮一步步的延伸，一直到最后的血潮延伸到屏幕鏡頭上，表明了兇殺一步步逼近；JACK精神錯亂后在紙上寫滿了ALL WORK AND NO PLAY MADE JACK A DULL BOY，竟然用了小說的文體，分好了段。JACK真的瘋的讓人害怕了，他走過來后還翻了翻自己的“作品”，恩，寫的挺好的！你認(rèn)為怎么樣？（潛臺詞- -#）這一幕很經(jīng)典
　　9，剩下是還沒有解決的問題：為什么女主角后來看到了一些奇怪的東西，也看到了血潮。我和朋友討論時他說大概是因為JACK的兇殺的念力太過強(qiáng)烈使的女主角也受到了影響產(chǎn)生了幻覺。我對他說：好象是寂靜嶺- -#，不過，無法預(yù)料閃靈也許有這能力；還有那個熊人和一個男的在口罩（音譯）昨天看了個解讀，表達(dá)了導(dǎo)演對白人的藐視。那個熊人漏出屁股，看來是個白人- -！最后一個：最后的照片，JACK的前世在這座酒店，這是肯定的，可是為什么最后導(dǎo)演要告訴我們這個？我門看這幅照片，JACK站在了最中間最前排的位置，我想他的地位一定很高，酒店的老板之類的，酒店以前是印地安人的墓地，酒店的老板，JACK的前世，受到了詛咒：詛咒他在下輩子會回到酒店殺死自己的親人。還算合理吧
　　不知道大家有什么別的見解？最后的2個問題也希望可以得到高人解釋
　　至于沒看過這部電影的人，用別的地方看過的話來說：建議你去看，跑著去。
　　上次只是說了情節(jié)上的解釋，沒來得及說哪里好。我不懂電影的專業(yè)知識，只能舉例子大概說說，希望大家能夠明白：只有庫大師這樣的大師才能拍出這樣的心理恐怖，構(gòu)思太巧妙了！想想他給觀眾的線索吧：故意讓JACK說錯名字，說錯殺人過程（其實是堆尸不是碎尸）。聰明的觀眾經(jīng)過思考可以發(fā)現(xiàn)這些線索。但更厲害的是這些看似JACK潛意識中的漏洞卻十分合理，甚至完美！（JACK沒理由記住上個管理員的全名，也沒理由記著管理員把死人放在了哪里，于是把自己做的惡夢加在了他身上）大家想想JACK在潛意識中創(chuàng)造的這個格雷迪表面上看來挺“完美”，酷似上個管理員，可是實際上卻有很多漏洞，而這些漏洞，這些線索不是生硬的，不是電影導(dǎo)演強(qiáng)加的，不是可有可無的，不是純粹為推出最后結(jié)論服務(wù)的，而是那么合理！甚至不可缺少！真的很有味道！清水崇今年的稀人，很有閃靈的味道，把主人公的真實世界與幻覺混合在一起，難以區(qū)分，但是卻沒有閃靈這樣給人的震撼力，也沒有向德爾伯特格雷迪這樣的神來之筆！在對比一些其他的心理驚聳的電影比如小島驚魂，第6感。這些電影都是在最后告訴你答案，答案絕對會超出你的想像。導(dǎo)演也會留下一些線索，與最后的答案呼應(yīng)。這兩部心理驚聳電影確實夠經(jīng)典。最后的答案也確實是顛覆性的震撼，但是想想他們前面提供的線索，很有一些為最后的答案堆積出來，為答案服務(wù)的感覺，對劇情來講可有可無。而這些電影最有噱頭，最好看的地方也在與最后的揭密。再對比一下閃靈。僅僅是假格雷迪那一幕的懸念的設(shè)計已經(jīng)超越了小島和，第6感，而導(dǎo)演決不停留，帶領(lǐng)的觀眾，引領(lǐng)著觀眾去思考，與以前的情節(jié)對照，引著觀眾得出新的結(jié)論。接著有有更多的問題，疑惑著觀眾，我可以說，如果用心看這部電影，這部電影絕對沒有一分鐘可以讓你停止思考，讓你停止緊張，因為一步步的接近事實，你會感到開心，也會對事實產(chǎn)生恐怖。看閃靈的樂趣盡在與此！閃靈不象小島和第6，把觀眾當(dāng)做旁觀者，擺在一旁，講自己的故事，導(dǎo)演根本就沒有想讓觀眾在看了一半就能看明白的意思。而閃靈不是這樣，導(dǎo)演讓觀眾和電影互動了起來，只要你夠聰明，夠仔細(xì)，你就能看出里面的玄機(jī)！而絕對沒有難為你，故意拍的不可理解，賣關(guān)子的意思！但是實際上，導(dǎo)演只是把他認(rèn)為。正常合理的東西拍出來而已，JACK認(rèn)為那是真的，所以十分象真的。只是我們智商不夠，看不出來而已而最后，拋出的不是象以上那2部電影一樣的“答案”，而是原因：因果。結(jié)束。引人遐想。這部電影融入了導(dǎo)演太多的話，太多的思考和對人類的理解在里面。我想在我的年齡很難在閃靈里看到那么多，把一部恐怖片拍的這么經(jīng)典的同時還加入了自己對人類的理解，對社會的認(rèn)識。真的難得！這也讓我更加佩服這位導(dǎo)演！


　　《閃靈》這部片子的爭議很大,各色影評都有,我挑了一個比較中肯的也比較全面的


　　希望能幫到你

《沙平》是一部由斯坦利庫布里克執(zhí)導(dǎo)，黛安約翰遜、斯坦利庫布里克、斯蒂芬金編劇，杰克尼克爾森、雪莉杜瓦爾、丹尼勞埃德主演的恐怖片，于1980年5月23日在美國上映。影片講述了作家杰克托蘭斯(Jacktorrance)為了尋找寫作靈感，在冬天帶著妻兒找了一份酒店看門人的工作，卻被幻覺逼瘋。作家杰克托蘭斯為了改善工作條件，決定接管一家豪華的山區(qū)酒店。酒店地處偏僻，冬天因大雪無法營業(yè)。有傳言說它的前任經(jīng)理莫名其妙失去理智，殺了全家才自殺。杰克只想找個安靜的地方專心寫作，不在乎流言蜚語。所以，他不顧朋友丹尼的建議，開車帶著妻子溫迪和兒子丹尼住進(jìn)了這家豪華酒店。他們制定了新的規(guī)則，杰克為自己的創(chuàng)作設(shè)立了一個休息室。然而，一切并沒有如他們所愿。杰克一直無法正常寫作，開始經(jīng)常光顧酒店的酒吧。各種各樣的幻覺或者一些血腥的畫面不斷在他腦海中閃現(xiàn)。前任經(jīng)理的鬼魂多次引誘杰克殺了他全家。杰克尼克爾森在家看湖人比賽有多少年了？湖人隊頭號球迷杰克尼克爾森湖人隊的頭號球迷斯臺普斯中心，湖人隊的主場，有八個座位毗鄰客隊替補(bǔ)席的邊線。在季后賽中，這些座位的票價是每場2300美元。其中兩個，即使你打算用50萬美元的支票買，也只能得到“不”的回答。原因很簡單。他們的主人是杰克尼克爾森。早在上世紀(jì)70年代，張伯倫和韋斯特并肩作戰(zhàn)的時候，杰克的心就被涂上了紫色和金色。接下來的30年，湖人的一切都發(fā)生了翻天覆地的變化。老板、賽場、播音員、教練球員換了一個又一個。只有尼克爾森的墨鏡和黑色夾克，連同湖人歷代的榮耀，被傳承了很久，風(fēng)雨無阻。很難解釋尼克爾森對湖人的深厚感情。用他自己的話來說，“湖人的比賽就像一瓶上好的紅酒，歷久彌新，每個賽季都有不同的味道。"

《閃靈》令人恐怖的地方在于影片中的氛圍和背后的故事。 看恐怖片就像吃安眠藥一樣，看得多就越覺得不可怕。即使是恐怖片經(jīng)典之作《驅(qū)魔人》，看得多了也會麻木，再也不會害怕。任何事情都有特殊例子或者例外，《閃靈》就是越看越令人感到可怕。 整部電影背后的歷史背景，當(dāng)年美國的西進(jìn)運(yùn)動和印第安人大屠殺。 但隨著西進(jìn)運(yùn)動的展開，大批印第安人慘遭屠殺，幸存者被強(qiáng)行趕到更為荒涼的“保留地”，因此印第安人的遷徙之路也被稱為印第安人的“血淚之路”。而在此背景下的電影就更加令人毛骨悚然。 電影劇情設(shè)定： 電影劇情很簡單，就是這家有100年歷史的旅館中鬧鬼。建立在印第安人墓地上的旅館，具有一種邪惡的力量。在這里死去的人，尤其是非正常死亡的人，靈魂都會變成惡靈，會永遠(yuǎn)留在旅館。 而這些惡靈，會想方設(shè)法的引誘旅館的冬季看守，殘忍殺死家人后再自殺，成為他們的一份子。這類似于中國一些惡靈房間的故事，惡鬼需要害死新人然后才能投胎。

《閃靈》恐怖，《閃靈》中真正血腥暴力的鏡頭不多，但卻讓人看得心驚肉跳，真正的恐怖在于心理，雖然整部影片基調(diào)明亮。 但看到整個飯店，無論整體還是局部，大廳、走廊、迷宮，都不時滲出陰森恐怖的氣氛。另外絲絲入扣的音樂，扣人心弦節(jié)奏也為影片的恐怖增色不少。 《閃靈》主要劇情 杰克（杰克•尼科爾森Jack Nicholson飾）是一個作家。一個冬天，他得到了一個看管山頂酒店的差事。這正合杰克的意思，他正好可以有一個幽靜的地方寫作。于是杰克帶著妻兒搬進(jìn)了酒店。 冬天大雪封路，山頂酒店只有杰克一家三口。從他們一搬進(jìn)來，杰克的妻子溫蒂（謝莉·杜瓦爾Shelley Duvall飾）就發(fā)現(xiàn)這里氣氛詭異，杰克的兒子丹尼（丹尼·勞埃德Danny Lloyd飾）經(jīng)常看到一些他不認(rèn)識的人，但這里除了他們一家別無他人。 而杰克除了一整天悶頭寫作外，脾氣亦變得越來越古怪。直到有一天，溫蒂發(fā)現(xiàn)丈夫這些天來一直寫就只有一句話：杰克發(fā)瘋了。

電影是繼文學(xué)、戲劇、音樂、舞蹈、繪畫、建筑之后出現(xiàn)的一種新的藝術(shù)形式。它發(fā)明于19世紀(jì)末期，由最初被認(rèn)為是“小學(xué)生的玩意”、“奴隸們的娛樂游戲”逐步發(fā)展成為20世紀(jì)最廣泛和最具影響力的藝術(shù)。它通過攝影機(jī)以每秒拍攝若干格畫幅的運(yùn)轉(zhuǎn)速度，將被攝物體運(yùn)動的時空轉(zhuǎn)換過程記錄在條狀膠片上，然后將不同的膠片銜接起來，經(jīng)過顯影、定影。干燥加工成電影拷貝的過程，制成可以放映供許多人同時觀看的影片。影片從最初拍攝一些活動的日常生活景象片斷，發(fā)展到現(xiàn)在已能夠拍攝豐富多彩、復(fù)雜變化的現(xiàn)實世界，具體形象地反映社會生活的能力和生動的藝術(shù)感染力。

由于電影的樣式和片種繁多，有注重完整故事情節(jié)、刻畫人物性格的故事片，有報道某一政治、經(jīng)濟(jì)、文化教育、軍事或歷史事件活動的記錄片，也有運(yùn)用各種美術(shù)手段和材料制作的美術(shù)片，還有記錄舞臺藝術(shù)表演的戲曲片等等。在這些種類中又包含若干片種。如故事片中有喜劇片、西部片、愛情片、科幻片等；美術(shù)片中有動畫片、木偶片、剪紙片；記錄片中有傳記記錄片、文獻(xiàn)記錄片、新聞記錄片等。它包括文學(xué)、戲劇、繪畫、建筑、音樂、舞蹈等各種藝術(shù)成分，所以被稱為綜1合藝術(shù)。

所謂綜合藝術(shù)，指綜合幾種藝術(shù)成分而構(gòu)成的藝術(shù)樣式。其特征是：

集體創(chuàng)作。包括編劇、導(dǎo)演、演員、美術(shù)、攝影、錄音多個創(chuàng)作部門藝術(shù)創(chuàng)造的有機(jī)配合；

利用現(xiàn)有的一切藝術(shù)表現(xiàn)手法。電影有含文學(xué)成分的描寫和結(jié)構(gòu)，有含戲劇成分的對話、內(nèi)心獨白、形體動作、面部表情，有含音樂成分的歌曲和與畫面融合的視覺形象；

廣泛的群眾性文化。電影的構(gòu)成是用活動著的畫面和各種音響表達(dá)、表現(xiàn)世界各國的人和環(huán)境之間的關(guān)系以及由此形成的風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式、文化水平，且通俗易懂、明白曉暢。

但是，電影的綜合性并不是指各種藝術(shù)成分的簡單相加，而是指將各種藝術(shù)形式包含的藝術(shù)成分融匯貫通變成新的東西加以表現(xiàn)。它除具有一般文學(xué)藝術(shù)的共性特征外，還具有自己的個性特征。這在于電影藝術(shù)的表現(xiàn)工具與別的藝術(shù)表現(xiàn)工具不同。電影是用攝影機(jī)來反映的。攝影機(jī)具有真實記錄反映對象及其運(yùn)動的時空轉(zhuǎn)換這一特點，由此形成特殊的電影表現(xiàn)手法和電影敘述語言，將各種藝術(shù)成分有機(jī)統(tǒng)一組合成新的藝術(shù)表現(xiàn)形象。

正因為如此，作為藝術(shù)的電影，雖然是誕生于眾多古老傳統(tǒng)藝術(shù)如文學(xué)、戲劇、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、攝影……之后的最新最年輕的藝術(shù)，但也是迄今為止唯一可以讓我們知道它的誕生日期的藝術(shù)。自1895年12月28日盧米埃爾正式公映自己制作的世界最早的影片獲得成功至今僅百年的歷史。而古老傳統(tǒng)的藝術(shù)，其中有的已經(jīng)歷了上千或數(shù)千年的滄桑，它們問世的時日，就連專門研究藝術(shù)史的專家學(xué)者們也無從稽2考。電影和古老傳統(tǒng)的藝術(shù)相比，它只能算個小弟弟。但是它后來居上，后生可畏，最年輕的藝術(shù)——電影，以其無可比擬的藝術(shù)魁力，闖進(jìn)了世界藝術(shù)之林，一躍而成為最富群眾性最具影響力的與世紀(jì)同齡的藝術(shù)巨人。其所以能如此，恰恰是由于它年輕，有它自己的優(yōu)勢。因為電影不僅是誕生于古老傳統(tǒng)的藝術(shù)之后，而且它是吸取和消化了這些藝術(shù)的所長而又揚(yáng)棄了它們的所短，有機(jī)綜合了多種藝術(shù)因素而形成的一種新型的獨特的藝術(shù)形式。因此，多種藝術(shù)門類的有機(jī)綜合，是電影藝術(shù)最突出的美學(xué)特性，綜合性是電影美的本質(zhì)所在。

早期的電影研究家們從電影像誰這一命題出發(fā)，探討電影藝術(shù)的基本持性和電影美的奧秘。他們所持的觀點和所得的結(jié)論各不相同，大相徑庭。有人認(rèn)為電影像文學(xué)，有人認(rèn)為電影像戲劇，也有的認(rèn)為電影像繪畫，還有的說像音樂等等。不一而足。于是便有“可見的文學(xué)”、“電影詩”、“視覺交響樂”、“沉默的旋律”諸如此類的說法，試圖從電影美學(xué)的層次上對電影美的本質(zhì)作出界說。這些見解雖知其相對的合理性依據(jù)，但在今天看來，其各執(zhí)一端的片面性，則是顯而易見的。電影既像誰也不像誰，電影就是電影，因為電影是吸取、包容了文學(xué)、戲劇、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、攝影……多種藝術(shù)的因素、集它們于一身的綜合藝術(shù)。

電影中包容了文學(xué)的因素，因為它從文學(xué)中吸取了一整套反映客觀世界和現(xiàn)實關(guān)系的方法，從文學(xué)的各種體裁中廣泛吸取營養(yǎng)，如從詩中汲取抒情性，從散文中汲取紀(jì)實性，從小說中汲取敘事性。在敘事手法上又借鑒了文學(xué)中的主觀敘述和客觀敘述，外部描繪和內(nèi)心剖析以及多種形式的結(jié)構(gòu)原則等。總之，無論從人物塑造、情節(jié)結(jié)構(gòu)的安排、細(xì)節(jié)的描寫、敘事的3方式，電影都借鑒了文學(xué)的經(jīng)驗而具有文學(xué)的因素。電影中存在的戲劇因素，表現(xiàn)在演員表演、場面調(diào)度、矛盾沖突和懸念等一系列藝術(shù)方法和手段的運(yùn)用。電影中的音樂因素，表現(xiàn)在通過旋律配合畫面，以營造環(huán)境氛圍、渲染情感和節(jié)奏變化。至于電影中的繪畫、雕塑、攝影等因素，不僅表現(xiàn)在造型性和視覺再現(xiàn)性上，對構(gòu)圖、色彩和光影的處理上，借鑒了這些藝術(shù)的經(jīng)驗，而且電影中的許多專用術(shù)語如畫面、色調(diào)、影調(diào)、鏡頭、焦距等等，也都是從這些藝術(shù)中借用過來的。

電影從文學(xué)中吸取了一整套反映客觀世界和現(xiàn)實關(guān)系的方法，從人物塑造、情節(jié)結(jié)構(gòu)的安排、細(xì)節(jié)的描寫到敘事形式等各個方面都借鑒了文學(xué)的經(jīng)驗、方法和技巧，因而具有文學(xué)的因素。但文學(xué)進(jìn)入電影’，由于受電影的制約，經(jīng)過消化、融合，已發(fā)生了質(zhì)的變化，而非電影加文學(xué)。電影中的文學(xué)因素和作為語言的藝術(shù)的文學(xué)有質(zhì)的區(qū)別。因為盡管電影廣泛借鑒文學(xué)塑造藝術(shù)形象的經(jīng)驗、方法和技巧，但文學(xué)是通過語言文學(xué)這一唯一的媒介塑造文學(xué)形象，而電影則是通過畫面和音響以及電影所獨具的特殊表現(xiàn)手段——蒙太奇來塑造銀幕形象。作家用語言來寫故事、寫人、寫人的靈魂。文學(xué)形象是通過抽象的語言符號給讀者以聯(lián)想，銀幕形象則是通過可見的畫面和可聞的聲音具體地直接地訴諸觀眾的視聽感官。可見電影中的文學(xué)因素決不是電影加文學(xué)。

電影從繪畫中吸取營養(yǎng)，包括構(gòu)圖、光影、色彩、線條的運(yùn)用和處理，具有繪畫的因素，但繪畫進(jìn)入電影并非電影加繪畫，電影中的繪畫因素受電影制約，與繪畫藝術(shù)有質(zhì)的區(qū)別。繪畫再現(xiàn)生活的手段是線條和色彩，電影的手段是畫面，并且有聲音與之相配合。繪畫中的造型形象只能是化動為靜，靜中4見動，不能表現(xiàn)對象的連續(xù)運(yùn)動，銀幕中的造型形象則始終是不斷變化著的連續(xù)運(yùn)動的造型形象。

電影從戲劇吸取營養(yǎng)包容了戲劇藝術(shù)的因素，但戲劇進(jìn)入電影，因受電影的制約被消化融匯也產(chǎn)生了質(zhì)的變化，并非電影加戲劇。電影的時空觀念和處理同戲劇的時空觀念和處理有著質(zhì)的區(qū)別。舞臺空間是固定的，銀幕空間是不斷變化的。舞臺時間是現(xiàn)實的物理時間，銀幕時間則可以自由延長、壓縮、停滯的非物理時間。因此戲劇的時空表現(xiàn)受到限制，而銀幕的時空表現(xiàn)則有很大自由。不僅如此，戲劇表演和電影表演也存在著質(zhì)的區(qū)別。表演者的表演和欣賞者的欣賞共時共地，同時完成，這是戲劇表演的特點；而電影表演則是另外一種情形：表演者在場表演，欣賞者缺席；欣賞者在場欣賞，表演者缺席，表演者的表演和欣賞者的欣賞不可能共時共地，也不是同時完成。因此，這就決定了戲劇表演和電影表演各有自身的特殊規(guī)律而非一致。

其他各門藝術(shù)進(jìn)入電影，同樣要產(chǎn)生質(zhì)的變化，凡此種種，說明電影吸取了多種藝術(shù)門類，并不是各門藝術(shù)簡單地相加拼湊在一起，而是經(jīng)過了化合的有機(jī)的綜合整體。電影吸取了多種藝術(shù)門類而形成綜合性的審美特性，就其實質(zhì)來說，乃是時間藝術(shù)和空間藝術(shù)的有機(jī)綜合。正因為如此，作為時間藝術(shù)與空間藝術(shù)相結(jié)合的新型藝術(shù)——電影，它克服了傳統(tǒng)的純時間藝術(shù)難以充分表現(xiàn)空間和傳統(tǒng)的純空間藝術(shù)難以表現(xiàn)時間的局限與不足，既可以充分表現(xiàn)時間又可以充分表現(xiàn)空間，因而具有巨大的表現(xiàn)潛力和藝術(shù)可能性。由此也不難看出，包容了多種藝術(shù)門類的電影的綜合性實質(zhì)，還在于它是視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)的綜合，它克服了純視覺藝術(shù)難以滿足人們對聽覺形5象的審美需求和純聽覺藝術(shù)難以滿足人們對視覺形象的審美需求的局限，而具有可以融合視聽兩者之長的優(yōu)勢，成為一門最富群眾性的藝術(shù)形式。

電影的誕生

電影的誕生是科學(xué)技術(shù)發(fā)展到一定階段之后的產(chǎn)物，它涉及到物理學(xué)中的光學(xué)、電學(xué)、化學(xué)、生理和心理學(xué)以及機(jī)械制造和攝影技術(shù)，當(dāng)這些技術(shù)發(fā)展到相當(dāng)水平后才促使電影的出現(xiàn)，并隨著這些學(xué)科及技術(shù)的發(fā)展而發(fā)展。

首先是視覺暫留原理的發(fā)現(xiàn)和確立為電影的產(chǎn)生提供了必要的條件。什么是視覺暫留原理呢？少年朋友幼小時候可能見過并玩過一種叫做幻盤的玩具。在一張圓形的硬紙板上，一面畫著一只小鳥，另一面畫著一個鳥籠。當(dāng)你拉緊系在紙板兩端的繩子，讓紙板快速旋轉(zhuǎn)時，好像小鳥關(guān)在籠子里了。如在黑暗中點燃一支香，用手持香作圓圈快速揮動，我們就會看到一個人圈。這些就是視覺暫留現(xiàn)象。這時因為反映在我們視網(wǎng)膜上的視象不會立即消失，人所看到的視象有視網(wǎng)膜上具有滯留性的特點。科學(xué)家試驗并確證，視像在眼前消失之后，仍然能夠在視網(wǎng)膜上保留0．l秒左右的時間。今天的電影，膠片上每畫格中的影像都是靜止不動的呆照。但是，通過給我們以連續(xù)運(yùn)動的幻覺，這就是運(yùn)用視覺暫留原理而產(chǎn)生的效應(yīng)。

其次，電影的發(fā)明是在攝影的物質(zhì)條件和技術(shù)條件不斷完善的基礎(chǔ)上才得以實現(xiàn)的。實際上意味著快速攝影，而普通攝影的拍攝對象，一般只能是靜物或人物呆照，不能拍攝和表現(xiàn)出連續(xù)運(yùn)動中的人和物。據(jù)說19世紀(jì)50年代，有位攝影師想6表現(xiàn)一個人放下手臂的動作，他采用的辦法是：首先拍攝這個人舉起手的姿勢，然后把未曝光的膠片重新裝進(jìn)照相機(jī)，再來拍攝這個人的手稍微放下一點的姿勢，如此這般逐次地拍攝，一直拍攝到這個人把手完全放下為止。拍攝一個簡單的動作竟如此困難和煩瑣，如要拍攝快速復(fù)雜的連續(xù)運(yùn)動，自然更加無能為力了。如：1872年美國有位富商和人打賭，他認(rèn)為馬在奔跑時，它的4只蹄會同時離地騰空。為證明自己的判斷是正確的，他不惜以重金聘請一位攝影師來拍攝馬在奔跑時的實況。攝影師在跑道上安置了40多架照相機(jī)進(jìn)行連續(xù)拍攝的試驗，花了幾年的工夫，直到1880年才完成這項實驗，雖獲得成功，但他所拍下的片子只能放映一兩秒鐘。可見一般的攝影技術(shù)是不可能適應(yīng)電影攝影的需要的。1888年法國生理學(xué)家馬萊經(jīng)過多年探索，終于制成了活動底片連續(xù)攝影機(jī)，才首次為電影攝影奠定了初步基礎(chǔ)。

還有，適應(yīng)電影攝影需要的膠片，必須依靠化學(xué)工業(yè)及其技術(shù)才能生產(chǎn)，而膠片必須通過放映機(jī)平穩(wěn)、均衡的速度把光影投射到銀幕上也并非易事，它有賴于機(jī)械工業(yè)為制作放映機(jī)提供先進(jìn)的技術(shù)條件。1894的愛迪生發(fā)明了“電影視鏡”，每次可放映半分鐘，但每次放映只能供一人觀看，盧米埃爾從縫紉機(jī)的運(yùn)作工藝得到啟發(fā)，在前人探索試驗制造放映機(jī)的基礎(chǔ)上獲得較大突破，發(fā)明了膠片以每秒16畫格的均衡速度通過放映機(jī)片門的放映技術(shù)，遂使影象清晰穩(wěn)定地投射到銀幕上供大家觀賞，終于迎來了電影的誕生。

1895年12月28日——人類文化發(fā)展史上一個不平凡的具有特殊意義的日子。這一天，法國里昂的企業(yè)家、攝影師路易·盧米埃爾兄弟，在巴黎卡普辛路14號大咖啡館的印度沙龍7內(nèi)，向社會正式公映了自己制作的幾部“活動照相”，如《火車到站》、《工廠大門》、《嬰兒喝湯）、《水澆園丁》等世界最早的影片。世界影壇和電影史學(xué)家們公認(rèn)，它標(biāo)志著電影發(fā)明階段的結(jié)束和電影時代的正式開始。偉大的電影先驅(qū)者盧米埃爾，為世界電影史譜寫了光輝的第一頁。

電影的發(fā)展及流派

1．電影的發(fā)展

法國電影理論家馬爾丹說，電影成為藝術(shù)，是從導(dǎo)演們想到挪動攝影機(jī)那一天開始的。盧米埃爾作為偉大的電影先驅(qū)者，揭開了電影史的第1頁。但盧米埃爾的電影，都是固定視點拍攝，攝影機(jī)與被攝對象的距離、角度等關(guān)系不變，自始至終是一個全景，一分鐘一部電影，一部電影只有一個鏡頭。法國的電影先驅(qū)者梅里愛，把戲劇引入電影，并創(chuàng)造了停機(jī)再拍、疊印、多次曝光等拍攝手段，使電影獲得生機(jī)和振興。但梅里愛的全景內(nèi)容是舞臺上的科幻、神話、魔術(shù)等不同表演，形式仍然是復(fù)制的戲劇節(jié)目被人稱為“前排觀眾眼里的戲劇”。因此它們還不是真正的電影藝術(shù)。

被譽(yù)為美國電影之父的電影藝術(shù)家大衛(wèi)·格里菲斯，對電影的發(fā)展作出了不可磨滅的歷史貢獻(xiàn)。他的偉大功績在于改變了盧米埃爾復(fù)制現(xiàn)實和梅里愛復(fù)制舞臺、以場景為構(gòu)成影片的基本單位的作法，而采用不同距離、不同角度和不同方位來拍攝所要表現(xiàn)的拍攝對象，以鏡頭構(gòu)成影片的基本單位。他攝制的影片《一個國家的誕生》（1915）和《黨同伐異》（1916），不僅標(biāo)志著當(dāng)時美國電影的最高水平，同時也是世界電影史上8的經(jīng)典名作。

攝影機(jī)挪動的標(biāo)志是電影邁出歷史性的一步，它終于突破了活動照相和復(fù)制戲劇的局限，真正成為一門獨立的藝術(shù)。

電影發(fā)展史上發(fā)生的兩次重大的技術(shù)革命，使電影藝術(shù)跨入了成熟的階段。

本世紀(jì)20年代末30年代初發(fā)生的由無聲電影發(fā)展到有聲電影的技術(shù)革命，是電影發(fā)展史上第1次重大的技術(shù)革命。

電影自誕生以來的數(shù)十年里，一直是只有供人觀看的畫面而無聲音的默片——無聲電影，因而被人們稱之為“偉大的啞巴”。直到20年代末，由于電子工業(yè)的發(fā)展，聲頻真空管和光電管的發(fā)明以及錄音還音設(shè)備和技術(shù)的逐步完善，這一系列技術(shù)成果的取得，才為電影的首次重大技術(shù)革命——由無聲電影發(fā)展到有聲電影奠定了技術(shù)基礎(chǔ)，為使“偉大的啞巴”開口獲得了良方。1926～1927年間，美國的華納兄弟電影公司率先推出了能說話會唱歌的有聲影片《爵士歌王》、《唐璜》等。1930年以后，制片商競相仿效，有聲電影開始風(fēng)靡于世。有聲電影的問世，使電影獲得了聲音，電影已不再是純視覺藝術(shù)，而是視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)相結(jié)合的藝術(shù)。它更好地滿足了電影觀眾的審美需求。

電影史上第2次重大的技術(shù)革命，是30年代中期彩色電影的問世。

電影自誕生以來的數(shù)十年間，還存在著另一嚴(yán)重缺陷，這就是它沒有色彩，一直是黑白片。電影家們?yōu)橄�除電影患有“色盲”癥的缺陷，開始了不斷的探索、試驗以尋求良方。如有的電影家曾試用人工著色的辦法，在膠片的畫格上逐一涂色，以克服銀幕上只有黑白世界而無真實的色彩世界的缺陷。9但是，面對多彩的客觀世界，這種人工著色的辦法，是難以在銀幕上獲得滿意的效果的。正因為如此，1935年由于生產(chǎn)具有特殊感光性能的彩色膠片的工藝得到滿意的解決，美國導(dǎo)演馬摩里安攝制的世界第一部大型彩色影片《浮華世界》（根據(jù)英國作家薩克雷的著名長篇小說《名利場》改編）在美國誕生了，40年代初以后，彩色電影開始遍及全球。

由此可見，依靠現(xiàn)代科技的裝備，電影才從視點解放、從無聲發(fā)展到有聲、從黑白發(fā)展到彩色。隨著當(dāng)代高新科技的發(fā)展，當(dāng)代電影又從普通銀幕電影發(fā)展到寬銀幕電影、立體聲電影、環(huán)形電影、全息電影等等。隨著電腦技術(shù)的發(fā)展又出現(xiàn)了《侏羅紀(jì)公園》、《空中大慣籃》等一些充分利用電腦來拍攝的新的電影，為電影的進(jìn)一步發(fā)展開拓了一條新的思路。

2．電影的理論流派

在涉及到與電影有關(guān)的問題時，總聽到蒙太奇這個名詞，那么蒙太奇究竟代表什么意思呢？

蒙太奇，是法語的音譯，原來是指建筑學(xué)中的構(gòu)成、裝配。借用到影視藝術(shù)中有組接、構(gòu)成的意思，也就成了影視片中分切、組合的代名詞。一堆建筑材料，沒有生命、沒有任何美感，到了建筑師手里，卻可以把它們組合成風(fēng)格不同、式樣不同的各種建筑。它是電影語言中最基本的語言，如果對關(guān)系電影美學(xué)基礎(chǔ)的蒙大奇問題不甚了了，那么，作為電影導(dǎo)演，是不可能拍出好影片來的；作為電影編劇，也寫不出好劇本；作為影評人，難以評到點子上；同樣作為電影觀眾，也難以看出個名堂。

前蘇聯(lián)著名導(dǎo)演庫里肖夫曾做了一個實驗來說明蒙太奇的效果。他從一部由當(dāng)時蘇聯(lián)最有名望的演員莫茲尤辛主演的舊10片中，選出一張毫無表情的特寫鏡頭；另外，又從別的影片中選出表現(xiàn)一只飯桌上的湯碗、一口棺材和一個孩子在玩耍的鏡頭，分別把莫茲尤辛的特寫鏡頭與這3個鏡頭隨意結(jié)起來放映，果然出現(xiàn)了奇跡。莫茲尤辛的臉不再是無表情了，而是呈現(xiàn)出饑餓、悲傷和慈愛的表情。

一般來說，電影蒙太奇的基本內(nèi)涵就是鏡頭的分切與組合。

一部影片通常一般由數(shù)百個或千余個鏡頭組成。而一個鏡頭，是指自攝影機(jī)起動始，至攝影機(jī)停止運(yùn)作止，一次連續(xù)攝錄在膠片上的畫面。電影藝術(shù)家根據(jù)既定的思想藝術(shù)意圖，對人物、事件、動作、環(huán)境等被攝物分別拍下許多不同景別，不同角度和方位的畫面鏡頭即分切；然后再按原定的構(gòu)思方案，把這些不同鏡頭有機(jī)地藝術(shù)地剪輯組合在一起，使這些鏡頭相互間產(chǎn)生連貫、對比、隱喻、象征、烘托、懸念、節(jié)奏等有機(jī)聯(lián)系并構(gòu)成整體，組成一部表達(dá)一定思想藝術(shù)內(nèi)涵并為觀眾所理解的影片。所以，說到底，蒙太奇就是電影藝術(shù)家用以敘述故事的一種方法，是電影語言中的重要組成部分——電影語法。

隨著電影的發(fā)展，其內(nèi)涵也隨之不斷豐富和拓展。在無聲電影中，蒙太奇的分切與組合，僅限于鏡頭與鏡頭之間的外部關(guān)系。一旦電影獲得了聲音和色彩，蒙太奇也參予了聲音和色彩的分切與組合。蒙太奇參予聲音，形成了聲音蒙太奇，它涉及聲音與聲音、聲音與畫面之間的關(guān)系。后者又包括聲音與畫面同步即聲源來自畫面中、聲音與畫面分立和聲音與畫面對位即聲音與畫面不同步，聲源不在畫面中等不同關(guān)系。蒙太奇參予色彩，形成色彩蒙太奇。此外，蒙太奇的分切與組合還可以11通過人物和攝影機(jī)的不同調(diào)度在一個長鏡頭內(nèi)成，對此人們稱之為內(nèi)部蒙太奇。

第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束以后，世界的格局發(fā)生了變化，電影無論從技術(shù)方面還是從藝術(shù)方面來說，也進(jìn)入了快速發(fā)展的階段。

從藝術(shù)方面來說，許多電影藝術(shù)家已經(jīng)不滿足于固定傳統(tǒng)，他們追求現(xiàn)代意識，刻意創(chuàng)新，許多新的理論、流派都紛紛出現(xiàn)，其中影響比較大的有：以法國為中心的先鋒派，在意大利興起的新現(xiàn)實主義，在日本興起的獨立制片運(yùn)動，在法國興起的長鏡頭理論、新浪潮主義等。

長鏡頭理論源自于安德烈·巴贊。安德烈·巴贊是法國的一位電影評論家，他認(rèn)為，電影的最大優(yōu)點是真實地反映客觀世界，而傳統(tǒng)的蒙太奇手段卻是人為地把影片按照編導(dǎo)自己的觀點和想法進(jìn)行剪接，實際上是強(qiáng)迫觀眾接受編導(dǎo)者的思想，因此，電影就失去了它的意義。他主張，不要把時空隨意割裂，從而限制觀眾的知覺過程。因此，他強(qiáng)調(diào)要把事件的全部真實過程拍下來，讓觀眾自己欣賞、品評，這樣就造成了長鏡頭的出現(xiàn)。因此，巴贊的理論也就常常被人們稱為長鏡頭理論。其實，它還有個名稱，叫做場面調(diào)度理論。巴贊的理論有它的積極意義，因為他強(qiáng)調(diào)讓觀眾自己去理解、品評，“看他們自己想看的東西”。

對于蒙太奇理論和長鏡頭理論，雖然有些電影理論家各有偏愛，但實際上，兩者都有它們的積極作用，也都有它們的不足。有人用長鏡頭理論否定蒙太奇，認(rèn)為蒙太奇已經(jīng)過時了，這樣把長鏡頭理論反映到了絕對的地位，又走向另一個極端了。應(yīng)該說，這兩種理論都大大地豐富了電影語言，因而，也12就推動了電影藝術(shù)的發(fā)展。

60年代中期，在西方結(jié)構(gòu)主義思潮的影響下，電影符號學(xué)在法、英、意大利等國興起，這是世界電影理論發(fā)展史上的第三個里程碑。它以1964年法國的電影家克里斯蒂安·麥茨發(fā)表的題為《電影：語言還是言語？》的論文為開端，標(biāo)志著這一新的電影理論的脫穎而出。和前兩種電影理論不同，電影符號學(xué)不是電影理論的一個流派，和電影的創(chuàng)作實踐的關(guān)系也不是很密切，它是讀解影片本文對影片的分析和研究和對電影進(jìn)行純理論性研究的一種傾向和方法論。

70年代以前的電影符號學(xué)，總的來說，是以結(jié)構(gòu)主義語言學(xué)為理論框架，注重結(jié)構(gòu)和表述結(jié)果的靜態(tài)研究。70年代以后，引入了拉康的精神分析學(xué)和西方馬克思主義，并注重了表述過程的動態(tài)研究，標(biāo)志著電影符號學(xué)第2階段的開始。

中國電影發(fā)展歷史

1896年8月11日電影傳入中國。當(dāng)時外國人在上海徐園的又一村茶樓中放映了一部表現(xiàn)外國人生活的影片，引起了轟動，被稱為西洋影戲。從此，法國、英國、俄國、意大利人也紛紛把自己國家的影片輸入中國，在酒樓茶肆中放映。

中國自己拍映的第1部影片當(dāng)數(shù)1905年，由北京豐泰照相館老板任景豐拍的《定軍山》。這是一部短戲劇片，主演是當(dāng)時著名的京劇演員譚鑫培，《定軍山》是譚派的保留劇目。京劇是當(dāng)時中國人最喜愛、最熟悉的劇種，譚鑫培又是當(dāng)時最受歡迎的京劇藝術(shù)家。任景豐當(dāng)時的選擇用今天的觀點來看，是頗有精品意識的，因此，影片大獲成功。報載，放映時有13“萬人空巷來觀之勢”。當(dāng)然，由于那時還是默片時代，所以任景豐等人只拍了其中請纓、舞刀、交鋒等武打或舞蹈比較多的場面。

本世紀(jì)20年代前后是中國的電影事業(yè)的萌芽時期。1917

年，中國有了第1所自己的電影企業(yè)——商務(wù)印書館影片部。一些影片的樣式，如故事片、武打片、紀(jì)錄片、風(fēng)光片，動畫片都出現(xiàn)了，但基本上還是在探索階段中。那時拍出的一些影片，如《嚴(yán)瑞生》、《紅粉骷髏》等，無論在影片的內(nèi)容上、藝術(shù)性上，都很低劣。不過那時也確有一些影片具有積極意義。如我國的第1部短故事片《難夫難妻》，在一定程度上反映了包辦婚姻的不合理。1913年，由美國人出資、中國人拍攝的

《莊子試妻》成為第1部送到外國去的影片。1931年，還誕生了我國的第1部有聲片《歌女紅牡丹》。

30年代初，中國左翼作家聯(lián)盟的成立，標(biāo)志著中國左翼

文藝運(yùn)動的興起，同時也標(biāo)志著左翼電影的興起。“九·一八”和“一·二八”時日本帝國主義對中國的侵略，喚起了中國人民的覺醒。在中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下，進(jìn)步的電影工作者拍出了許多具有積極社會意義、又有相當(dāng)藝術(shù)水準(zhǔn)的影片，如《春

蠶》、《桃李劫》、《風(fēng)云兒女》、《自由神》、《神女》、《新女性》、《十字街頭》、《馬路天使》、《狼山蝶血記》等。孫瑜執(zhí)導(dǎo)的《野草閑花》不僅在內(nèi)容上有一定的社會意義，而且其中的

《尋兄詞》開了我國電影插曲的先河。蔡楚生的《漁光曲》，在中外都產(chǎn)生了很大影響。這一時期，我國電影藝術(shù)家對于電影語言的運(yùn)用更加純熟了，推、拉、搖、跟、升、降的攝法，各種蒙太奇手段的運(yùn)用，都達(dá)到了比較高的水平。1937年以后，我國的電影藝術(shù)工作者在抗日戰(zhàn)爭中拍攝了《塞上風(fēng)云》、《八14百壯士》、《長空萬里》等影片，鼓舞了中國人民的斗志。

抗日戰(zhàn)爭勝利以后，國民黨統(tǒng)治區(qū)的進(jìn)步電影工作者拍攝了《一江春水向東流》、《八千里路云和月》、《萬家燈火》、《三毛流浪記》、《烏鴉與麻雀》等影片，有力地揭露了國民黨反派的腐敗和反革命的本質(zhì)。而物質(zhì)條件技術(shù)設(shè)備極差的解放區(qū)也開始建立了自己的電影企業(yè)，1946年，東北電影制片廠在現(xiàn)在的黑龍江省鶴崗成立，為人民電影事業(yè)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

解放后，我國的電影事業(yè)取得了有目共睹的成就。不僅成立了許多新的電影制片廠，一些著名的優(yōu)秀電影藝術(shù)家創(chuàng)作。拍攝了許多優(yōu)秀的影片，而且涌現(xiàn)了許多新秀。一批影片，如《白毛女》、《鋼鐵戰(zhàn)士》、《梁山伯與祝英臺》、《聶耳》、《我這一輩子》等還在國際上獲獎或者獲得好評。十年浩劫，曾給中國的電影事業(yè)帶來了極大損害。打倒“四人幫”以后，尤其是在黨的十一屆三中全會以后，中國電影事業(yè)進(jìn)入了一個全面發(fā)展、空前繁榮的時期。許多新的題材、新的辦法、新的電影藝術(shù)家大量涌現(xiàn)，并且取得了很大成就。以謝晉、陳凱歌、張藝謀為代表的中國導(dǎo)演們拍攝了一批《天云山傳奇》、《黃土地》、《紅高粱》等有國際聲望的電影，中國的電影像中國的經(jīng)濟(jì)一樣已穩(wěn)步走向世界。

十大經(jīng)典，這個很難斷定 ，之前我看過有人總結(jié)了100部經(jīng)典電影貼過來給你看看哈，希望對你有幫助。個人覺得：《教父》《指環(huán)王》《加勒比海盜》《泰坦尼克》等等都比較好，都可以在我的【個簽】免費找到哦！
你也可以參考全球票房排名排行榜：
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經(jīng)典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩(wěn)IMDB頭把交椅應(yīng)屬
眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數(shù)影迷似乎還是對
《教父》情有獨鐘，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關(guān)，直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
后，終于在辛德勒和無數(shù)猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠(yuǎn)的《北非諜影》，永遠(yuǎn)的英格麗·褒曼。
6、 《教父續(xù)集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續(xù)集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行
蒙太奇的運(yùn)用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰(zhàn)》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生于50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作“Star Wars Gener
ation”（《星球大戰(zhàn)》的一代），星戰(zhàn)系列應(yīng)該是擁有影迷人數(shù)最多的系列電影了，還
記得99年推出《星戰(zhàn)前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產(chǎn)階級影片。
10、 《飛躍瘋?cè)嗽骸稯ne Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和杰克·尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰(zhàn)的黑色幽默經(jīng)典，“未來三部曲”的首部，對一個沒有那段歷史經(jīng)歷的
中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《臥虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《后窗》Rear Window 1954年 8.6
希區(qū)柯克的經(jīng)典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現(xiàn)今布拉德·彼特和朱
麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族
）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較
劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最后才叫觀眾恍然大悟的影片總是那么迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日后的奧斯
卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區(qū)柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰(zhàn)之帝國反擊戰(zhàn)》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《圣經(jīng)》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數(shù)最多的影片，兩年里看了12遍，昆汀塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨
銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片，現(xiàn)在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區(qū)柯克影片，加里·格蘭特被小飛機(jī)追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經(jīng)
典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了
致敬性的再現(xiàn)。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當(dāng)“野牛比爾”從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風(fēng)云人物》It[]s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導(dǎo)演，詹姆斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導(dǎo)演、最
佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協(xié)
會評出的世紀(jì)百部佳片。
23、 《好家伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的意大利黑幫紀(jì)實文學(xué)，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對
可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰(zhàn)影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經(jīng)傳的《莎甕情史
》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛(wèi)·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達(dá)領(lǐng)銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發(fā)生在一間屋子之中，12個性
格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的臺詞和精妙的構(gòu)思
。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經(jīng)典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一只知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經(jīng)典影片，他扮演一名南方小鎮(zhèn)律師，為黑人強(qiáng)奸犯辯護(hù)，精彩的
演技為他贏得當(dāng)年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經(jīng)典，有聲電影的第一個美學(xué)參照，西方電影俱樂
部的保留片目，電影史學(xué)研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區(qū)柯克，電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機(jī)》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機(jī)特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，
童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導(dǎo)演有較大影響。
33、 《洛城機(jī)密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風(fēng)格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金
發(fā)花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
意大利人羅伯特·貝尼尼揚(yáng)名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次
受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導(dǎo)演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片
并六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰(zhàn)爭的電影部部長，他始終認(rèn)為電
影就是娛樂，并持此信念從事電影工作長達(dá)歷數(shù)十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現(xiàn)的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩
些。
37、 《馬耳他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運(yùn)：第一個是年輕的印度裔導(dǎo)演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁
轉(zhuǎn)型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現(xiàn)在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會（角斗俱樂部）》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進(jìn)一部布滿懸念、條理分明的情節(jié)劇，大衛(wèi)·芬奇再次以事
實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導(dǎo)演之一，愛德華·諾頓的上乘表現(xiàn)絕對壓倒了
帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術(shù)執(zhí)導(dǎo)讓全球影迷在99年得到了最強(qiáng)的視覺沖擊
，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經(jīng)典。
41、 《潛艇風(fēng)暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰(zhàn)爭影片，導(dǎo)演沃爾夫?qū)�·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注于商業(yè)影
片，后去好萊塢發(fā)展，執(zhí)導(dǎo)的作品有《空軍一號》、《完美風(fēng)暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞臺劇風(fēng)格的影片，以叫“嘵舌”式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維
斯領(lǐng)銜主演，導(dǎo)演曼基維茨最著名的作品應(yīng)該是《埃及艷后》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學(xué)家在影迷中的叫好程度。
扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學(xué)拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他
的敬業(yè)精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的意大利導(dǎo)演塞爾喬·萊翁內(nèi)卻是意大利西部片的開山鼻祖，他以
黑澤明武士影片、美國西部片為基礎(chǔ)開創(chuàng)出獨特的意大利西部片風(fēng)格。這位低產(chǎn)導(dǎo)演對意
大利電影以及美國獨立電影都產(chǎn)生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的
收山之作。
45、 《雨中曲》Singin[] in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對“歌舞片”的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人
浪漫的回憶，但這段經(jīng)典的歌舞移植到庫布里克的《發(fā)條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。

46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導(dǎo)演波蘭斯基最著名的影片之一，杰克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit The Wrong Trousers 1993年
8.2
《小雞快跑》導(dǎo)演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現(xiàn)代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽(yù)和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他背上了十年才清償?shù)母哳~債務(wù)
，里面戲份極少的馬龍白蘭度依然人們關(guān)注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導(dǎo)演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和杰克·萊蒙三人聯(lián)袂主演的喜劇，當(dāng)
選美國電影協(xié)會評出的世紀(jì)最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛(wèi)·里恩拍攝的戰(zhàn)俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰(zhàn)場上的圣誕快樂》有相似之
處。
52、 《毒品網(wǎng)絡(luò)》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導(dǎo)演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言
，錄象帶》揚(yáng)名戛納的獨立制片旗手已經(jīng)完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走圣誕節(jié)》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2

動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀(jì)前身材高大的“黑澤天皇”在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景
，大有“亞洲電影站起來了！”的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影“零的
突破”--當(dāng)年的威尼斯電影節(jié)，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也
是從意大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫游》2001 A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克“未來三部曲”的第二部，這部科幻影片經(jīng)典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導(dǎo)演卡梅倫·克勞根據(jù)自己經(jīng)歷改編的影片，喚起人們有關(guān)七十年代搖滾與青春的回憶，
當(dāng)然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當(dāng)然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應(yīng)該看看美國種族歧視的
側(cè)面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰(zhàn)爭中被洗腦的美軍士兵回國后按蘇聯(lián)指使準(zhǔn)備暗殺
要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導(dǎo)演兼編劇約翰·赫斯頓制作了多部此類型的影片，不過這部描寫發(fā)生在墨西哥內(nèi)貪婪、
恐懼和謀殺的電影，無疑是當(dāng)中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素
。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過于追求宏大場面和畫面精美，為
了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發(fā)條橙》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克“未來三部曲”的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過
多以及發(fā)生類似案件，《發(fā)條橙》在公映后不久即被禁放，直到庫布里克去世后不久影片
才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與圣杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12只猴子》導(dǎo)演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋
找圣杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生（成為約翰馬爾科維奇）》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉（羅拉快跑）》Lola rennt 1998年 8.1
紅發(fā)，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談?wù)摰暮蟋F(xiàn)代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導(dǎo)演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角斗士》）成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關(guān)系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，
仿佛塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲“Freedom”，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八
九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導(dǎo)演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現(xiàn)，土得掉渣的方言給人留
下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達(dá)倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C[]era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內(nèi)六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導(dǎo)演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然
未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導(dǎo)演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰(zhàn)的意識
，但也只能在好萊塢容許的范圍之內(nèi)。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不
易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
意大利新現(xiàn)實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術(shù)影片，幾年前在國內(nèi)的電視臺放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛(wèi)·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管
我知道那只是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯(lián)袂主演。
84、 《岸上風(fēng)云》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經(jīng)典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽(yù)之作。這好象是名單中第一位法國導(dǎo)演的作品，片子還是在美國
拍的，看來美國觀眾確實只關(guān)心國產(chǎn)影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛(wèi)·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對
手持鏡頭不適應(yīng)的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭花》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之后再次嘗試的多瓣式結(jié)構(gòu)的佳作，2000年柏林電影
節(jié)金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些
喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視臺拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達(dá)西而擁有
大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛(wèi)導(dǎo)演大衛(wèi)·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內(nèi)幕新聞（局內(nèi)人）》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克羅在此片的表現(xiàn)明顯優(yōu)于他獲獎的《角斗士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰(zhàn)俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角斗士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續(xù)拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內(nèi)·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄
。
97、 《非洲皇后》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關(guān)注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關(guān)懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區(qū)柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0

雖然庫布里克以一個開放性的鏡頭結(jié)束了電影，但你確實感覺到了這就是電影的結(jié)局，盡管杰克沒有被消滅，他被凍結(jié)了，凝固在了冰天雪地之中，杰克出現(xiàn)在照片上說明杰克是轉(zhuǎn)世角色。 但我們卻并沒有感到他的死亡，他仿佛會會再回來似的，就如同那張陳舊的照片一樣，永遠(yuǎn)地會出現(xiàn)在這個酒店，以血和邪惡來祭祀酒店下被埋葬的鬼魂。 庫布里克自己本人也說，這張照片表明杰克是一個轉(zhuǎn)世的人物，影片中的線索表明杰克以前也曾在這出現(xiàn)過。比如他和幽靈酒保在一起就顯得十分的自在，他似乎很從容地沉浸在酒店不同時代的生活中，當(dāng)然杰克并不是我們遇到的唯一轉(zhuǎn)世角色。 《閃靈》介紹： 《閃靈》是由華納兄弟出品的恐怖片，由斯坦利·庫布里克執(zhí)導(dǎo)，杰克·尼克爾森、謝莉·杜瓦爾和丹尼·勞埃德參加演出，該片于1980年5月23日上映。 該片講述了作家杰克·托蘭斯為了尋找靈感，帶著他的妻兒接受了一份旅店冬天看門工作，卻被幻象逼瘋的故事。

1、熊是印第安人信仰的神。棕熊是印第安人的象征。在這里，它象征著白人對印第安人的欺凌。 2、酒保實際上是他潛意識中的一個形象。他想找一個和他有同樣經(jīng)歷的人來聽他的，這也是一種閃光的能力。 《閃靈》中真正血腥暴力的鏡頭不多，但卻讓人看得心驚肉跳，真正的恐怖在于心理，雖然整部影片基調(diào)明亮，但看到整個飯店，無論整體還是局部，大廳、走廊、迷宮，都不時滲出陰森恐怖的氣氛。另外絲絲入扣的音樂，扣人心弦節(jié)奏也為影片增色不少。 《閃靈》如同一場顛簸離奇的旅行，進(jìn)入一個小說家瘋狂的內(nèi)心世界。影片并不以血腥的鏡頭取勝，而是挖掘觀眾內(nèi)心深處的恐怖。 擴(kuò)展資料： 劇情簡介 作家杰克·托蘭斯為了尋找靈感，擺脫工作上的失意，決定接管奢華的山間飯店。曾經(jīng)有傳言說上一任山間飯店的管理者曾經(jīng)莫名的喪失理智，殘忍地殺害全家之后自殺。 專心于寫作的杰克-托倫斯看中了飯店的偏遠(yuǎn)幽靜，不顧好友托尼的勸告，決定帶著妻子溫蒂和兒子丹尼一起住進(jìn)了這間豪華飯店。他們在新家里制定了新的計劃，杰克還專門為自己設(shè)計了專心創(chuàng)作的休息室。 縱然他們的計劃很好，但搬入新家以后的杰克始終無法專心寫作，他開始出入飯店的酒吧等場所，大腦中不斷出現(xiàn)各種幻想，血腥而真實。杰克還看到了上一任管理者的幽魂，他不斷誘導(dǎo)杰克殺死自己的妻子和兒子。 妻子溫蒂無意中看到了杰克的稿紙，開始注意起杰克，溫蒂發(fā)現(xiàn)越來越反常的杰克讓人感到莫名的恐懼。此時，不幸再次襲來，溫蒂發(fā)現(xiàn)他們的兒子意識越來越混亂。 無奈，溫蒂決定求助別人，當(dāng)溫蒂拿起無線電時，杰克卻兇相畢露，不但打壞了無線電，還毀壞了雪地車，窮兇極惡的他殺死了前來探視他們的托尼，并向自己的妻子與兒子舉起了瘋狂的斧頭。 參考資料來源：百度百科-閃靈